本节教程为大家分享如何轻松掌握小清新色调调色。整篇文章我会从前期、后期和总结三个部分来展开。由于我的色调大部分是在lightroom里面完成的，因此在此教程中我只会讲lightroom的部分。
第一部分：前期
地点：我选择了一个大面积绿色和蓝色，以及若干白色线条的网球场。为什么那么多场景偏偏要选择网球场？因为在小清新色调的片子中，像蓝色、绿色这种相对素雅的颜色容易搭配出清新的感觉。此外我还推荐：黄色、白色，也是容易出清新感觉的颜色。
服装：白色衬衣和藏青色的百褶裙（经典百搭）。
道具：网球拍（白色和蓝色边）和四个网球。
天气：大晴天而且阳光比较通透
拍摄时间：下午三点半到下午五点半
模特：一个长相偏甜美可爱的模特，此外模特还要与场景做契合主题的互动，让她的动作能够融入场景和道具。
强调：大家真的不要小瞧前期，因为我这次拍摄前期做的比较好，因此后期都没有调很多参数。挑出的几张照片都是为了突出效果，选了对比比较强烈的几张，我还是希望大家能对自己前期拍摄的要求更高一些。
第二部分：用lightroom进行后期
建议将拍摄格式定为raw，将照片导入LR。仔细观察两分钟，先思考一下我们应该从哪些方面入手。
以下是调整前后对比图
2.调整曝光等基本参数
我所理解的小清新，大多数是轻微过曝，因此拉高曝光。在拉高曝光后高光难免溢出，降高光保留衬衣细节。降白色色阶，拉高黑色色阶是为了使图片看起来比较透亮。 3.调整色温色差
在色温中加一点蓝，在色调中加点青。因为阳光是暖色的，加一点冷色中和一下，更靠近小清新的感觉。
4.调整清晰度等参数
加一点清晰度但是一定不能加多，加多了会破坏小清新的氛围。我习惯每一套片都加一些鲜艳度，减一些饱和度，这样会让颜色更有层次。 5.调节色彩曲线
曲线中，我们比较熟悉的是s形曲线。它的特点是亮部更亮，暗部更暗。但在偏日系的小清新中，通常对比度较低，所以在这里我没有使用s形曲线。
由于之前在调整曝光后，照片亮部已经过曝，因此没有调整亮部，只是在暗部拉高一点点，营造些许的空气感。
在三个颜色通道中，我分别进行了如图的调整，这也是经过了经典胶片色曲线的改良。大家可以试着拉一下感受一下区别。
6.进一步调整颜色
照片中的颜色的调整可分为：环境色的调整和肤色的调整。
肤色主要是调整红色（嘴巴）、橙色（皮肤）和黄色。由于模特本身比较白而且阳光强烈所以橙色没有怎么调整。环境色我们观察有绿色和蓝色，依据自身的情况改变色相、饱和度和明度。这个没有绝对的规律，但大多数情况是使绿色和蓝色调得较清淡、饱和度也低一些 7.进行锐化最后锐化一下，让照片看起来更有质感。
最终效果如下
在这里写一些注意事项：
1.这个教程写的比较小白，适合新手来看。
2.以上提到的所有参数，都是按照我自己拍的这组照片实际情况来定的，一定不要生搬硬套在自己的照片上。毕竟我们不可能拍出一模一样的照片。
3.平时大家可以学习一些颜色搭配，多修图多实践，不要总是预设套预设。很多模块，包括：加高光和阴影和三原色的调整，都是在自己尝试之后慢慢就能有心得和体会的。
4.由于这套照片前期做的比较好，有的模块都没有怎么调整，我本人感觉就很清新了，所以在这里再次强调前期。
第三部分：总结
首先，我们在拍照之前要有对前期的思考，一定要做好前期工作！一定要做好前期！一定要做好前期！一定要做好前期！重要的事情说无数遍哦。
前期包括场景、模特的姿态、服装的风格以及后期色彩等等都要与主题相契合。我调小清新的后期思路是照片要稍稍过曝、对比度不高、饱和度低、色彩向小清新靠近、曲线的运用等等。除此之外，平时多看研究一下小清新的照片，根据我给的思路去分析总结，其实思路才是最重要的。
