一次我坐在工作台前，伴随着美妙的音乐和灯光，我打开了电脑。一想到还有一堆工作要做，可是却没什么灵感。于是我开始无意识的从屏幕的一角到另一角画线，突然一个彗星形状形成了。慢慢的，我的大脑开始清醒，『如果我沿着这些继续添加一些星球会怎么样？』，于是开始了接下来的创作。然后这幅插画成为了我Dribbble上最受欢迎的作品，许多设计师都拿来作为手机和电脑壁纸使用。
所以很多人都来问我能不能出个相关教程，在此分享给大家这幅作品的制作过程，最重要的是背后的思想过程，请大家享用。
插画风格
插画风格基本上都是在自己脑海中构建的，并没有十分具体的限制，当我开始制作的时候，我的大脑会不断冒出这些奇怪的规则，不由自主的想要去完成这种荒谬可笑的挑战，这种挑战就好像如果只用圆形去画一个人怎么样？如果只用一种颜色来绘制日出怎么样？于是，一种新的风格就这样诞生了。
几何规则、逻辑运算、对称性。有一些非常富有吸引力的数学规则运用到了图形设计中，这些规则剥离了艺术中的神秘元素，同时揭示了其背后的科学。
太空插画运用了其中的两个规则。
1. 圆形波浪图案
这种波浪图案是整个太空插画的基础元素，几乎每个对象都是由它组成的。波浪图案实际上是向内和向外的曲线重复交替绘制，通过Adobe illustrator可以轻松的实现。
首先，画一些高度相同的矩形。矩形之间的间距应为一个矩形的高度。您可以打开"显示网格"和"对齐网格"，使其更加容易。
接下来，用一些更多的矩形填充空隙，但确保这些矩形比第一批矩形更短，以形成向内的曲线。选择所有并合并为一个形状。
最后，拖动边角，使它们成为圆形，直到它们形成完美的半圆。像不像一堆热狗？
结合各种长度和尺寸的热狗，您可以开始组成各种对象：
2. 30°倾斜
图中的每个对象都倾斜30°。
为什么要将倾斜在第一位？图中的对象是浮动在太空中的东西，根据定义它们是不相连的，并且在太空中属于漂浮状态。所以同步他们的方向可以创造出很好的统一性和漂浮感。
